Escape From the Planet of the Apes (Escape del Planeta de los Simios))

ESCAPE FROM THE PLANET OF THE APES (ESCAPE DEL PLANETA DE LOS SIMIOS) Año: 1971 Protagonistas: Roddy MCDowall (Cornelius) Kim Hunter (Zira) Sal MIneo (Profesor Milo) Ricardo Montalban (Armando) Bradford Dillman (Dr. Louis Dixon) Natalie Trundy (Dra. Stephanie Branton) Eric Braeden (Otto Hasslein) Guión: Paul Dehn Dirección: Don Taylor

Esta película es una demostración cabal de que en Hollywood todo es posible. Al final de la segunda película de la saga simia, Beneath the Planet of the Apes (Bajo el Planeta de los Simios), el personaje de Taylor destruye todo el planeta al activar una bomba atómica. ¿Cómo continuar la historia en una tercer película, si no hay planeta en donde desarrollarla. La solución surgió de alguna mente brillante de Hollywood, simplemente se decidió ubicar la acción en el pasado. Esto además traería como consecuencia poca inversión en maquillaje, sets y efectos especiales, ya que a diferencia de las dos cintas anteriores, este film se desarrollaría, no en la Tierra dominada por los simios, sino en plena ciudad de Los Ángeles. La cinta se inicia con el rescate de la nave de Taylor del océano, Y la sorpresa inmediatamente se hace presente cuando los astronautas se revelan como simios. Estos seres no son otros que Cornelius y Zira y un amigo de ellos, el profesor Milo. Los tres animales son enjaulados y al no ser considerados peligrosos son enviados a un zoológico para ser estudiados. Allí trabajan los doctores Louis Dixon y Stephanie “Stevie” Branton, que se maravillan ante la inteligencia de los simios, y más aún cuando la simia habla delante de ellos. Mientras Louis lleva a Stevie a tomar aire para recuperarse del shock, entre los tres simios surje una disputa, ya que Milo ya había dejado en claro su postura acerca de hablar frente a los humanos. La situación se pone violenta y un gorila en la jaula contigua, atrapa a través de los barrotes a Milo y lo mata. Los simios son llevados ante un comité investigador y prueban que pueden hablar, y que son científicos, aunque no revelan nada acerca de la destrucción del mundo. Por otro lado, en un momento, Zira está a punto de decir que a diseccionado humanos y súbitamente cambia la frase, lo que lleva a ciertas sospechas al doctor Hasslein, quién es miembro de la junta y al que se menciona brevemente en los films anteriores. Los simios aparentemente no representan ninguna amenaza y son tratados como celebridades, por lo que todo parece ir bien para ellos, sobretodo cuando Zira revela que está embarazada. Pero no todo es como parece, las sospechas ya habían sido implantadas en el cerebro de Hasslein, quien decide inyectar pentothal a Zira, y bajo sus efectos ella revela la realidad del mundo de los simios, en donde los humanos eran cazados y tratados como animales, revela incluso que ella misma practicó cirugías cerebrales en ellos y que conoció a Taylor. Debido a esto la comisión opta por abortar al bebé de Zira y esterilizar a la pareja. para complicar las cosas, Cornelius ataca a un hombre que intencionalmente agrede a Zira. A partir de allí, comienza una huída en la que Zira y Cornelius intentarán defender sus vidas y la de su futuro hijo. Para ello, sólo contarán con la ayuda de Stevie, Louis y Armando, el dueño de un circo que es amigo de la doctora. Armando les brinda refugio a los simios y los ayuda con el nacimiento del pequeño chimpancé, que es llamado Milo, en honor a su amigo muerto. Junto a Zira, hay además otra chimpancé que había dado a luz recientemente. Pero los simios y sus amigos saben que deben ocultarse en otro lado, porque la búsqueda ha comenzado a extenderse a los circos y a los zoológicos. Lamentablemente para ellos, en un muelle, Hasslein los encuentra y dispara contra Zira y su bebé. Cornelius mata a Hasslein y Zira moribunda muere en los brazos de su marido, no sin antes, empujar el cadaver de su hijo al agua. Finalmente, Cornelius es asesinado también, por los hombres que acompañaban a Hasslein. Un mes después, en el circo de Armando, el pequeño chimpancé de la otra mona comienza a balbucear, por lo que el espectador infiere que Zira cambió su bebé por el de la otra simia. De este modo, el film deja entreveer una cuarta parte en donde los simios se alzarán contra el ser humano. El film, cuenta nuevamente con Jerry Goldsmith en la partitura musical y con el retorno de McDowall al papel de Cornelius, que en la segunda película había estado a cargo de David Watson. La película en sí, es diferente a sus predecesoras, y abre especulaciones distintas con respecto al orígen del mundo simio a las que se planteaban en los dos primeros films. En estos, existía la certeza de que el hombre se había destruido a sí mismo, mientras que en la tercera parte se deja entreveer una futura guerra entre humanos y simios. Un hecho curioso es que esta película cuenta con un presupuesto bajo en lo tocante a FX y maquillaje, y de hecho, una escena que estaba planeada para iniciar la cinta, en la que los tres astronautas contemplaban desde el espacio la Tierra destruida, fue eliminada por cuestiones de presupuesto. Power Records lanzó una versión de sus discos - historieta de este film.

Adiós a Gerry Anderson

Nos dejó un maestro. ¡Adiós Gerry y gracias por todo! Thunderbirds, el Capitán Escarlata, OVNI, Cosmos: 1999... algunas de sus grandes creaciones...

Adiós a Jack Klugman

Ayer falleció a los 90 años Jack Klugman, gran actor, entre sus trabajos más recordados se destacan Quincy y Extraña pareja.

Navidad con Kevin Arnold

Es el turno de “Los Años Maravillosos” y sus episodios navideños. Comenzamos con “Christmas” (Navidad) del 14 de diciembre de 1988. Aquí Kevin y Wayne intentan convencer a Jack de que compre un televisor color. Kevin, por su parte, tiene otro problema: encontrar el regalo perfecto para Winnie, luego de que ésta, inesperadamente, le haya obsequiado algo a él. El 12 de diciembre de 1990 se emitió “A Very Cutlip Christmas” (Una Navidad a lo Cutlip). El título hace referencia al profesor de educación física del colegio, quién a parte de su trabajo como docente personifica a Papá Noel en el Shopping del lugar. Éste hecho es mantenido en secreto por Cutlip, pero en una visita al mal, Kevin se da cuenta de la situación. A partir de allí, el profesor le dará al niño un trato preferencial, esperando que éste no revele su secreto. Ësto le generará ciertos problemas con sus compañeros de estudios. “Christmas Party” (Fiesta de Navidad) llegaría el 11 de diciembre de 1991. Aquí vemos que los Arnold solían tener hermosas fiestas navideñas que involucraban a todo el barrio, pero en esta ocasión tanto Jack como Norma están muy atareados. Por su parte Kevin y Wayne no desean asistir a la fiesta. No obstante ello, Jack insiste en que vayan. Kevin intenta hacer planes con sus amigos pero ninguno de ellos está disponible ya que tienen diversas actividades. La fiesta termina siendo un verdadero desastre y Norma y Jack se entrelazan en una discusión debido a esto. Para que los niños no presencien el intercambio vehemente de opiniones, son enviados a hacer unas compras. Cuando los chicos regresan esperan encontrarse con una situación desagradable, pero, para su sorpresa, Jack y Norma se han reconciliado y están acariciándose en el sofá. El último episodio Navideño llegaría el 16 de diciembre de 1992, “ Let Nothing You Dismay” (No dejes que nada te desanime) sería el título del capítulo. Aquí vemos como la mamá de Kevin se gradúa en tanto que el padre inicia un negocio de mueblería con un socio. Esto le traería un par de problemas cuando su socio lo abandona. De todos modos, gracias a la intervención de Norma, Jack consigue el préstamo necesario para poder llevar adelante el negocio. Por su parte, Kevin ve a Winnie con un enorme paquete de Navidad y piensa, erróneamente, que es para él, por lo que se siente obligado a comprarle algo importante. Encuentra un hermoso sweater bastante caro y se lo compra. Finalmente Kevin descubre que el regalo de Winnie para él era un CD del grupo “Bread”.

Navidad con Lucy

Lucille Ball tuvo en su show dos episodios navideños. El 24 de diciembre de 1962 se emitió “Together for Christmas” (Juntos para Navidad), en el que Lucy, Viv y los chicos pasan su primera Navidad juntos. VIv y Lucy no paran de discutir sobre las tradiciones familiares y son los chicos quienes logran establecer la paz mostrándoles “el verdadero sentido de la Navidad”. (Un tópico que suele aparecer en muchos de los capítulos navideños de las series de tv). El segundo episodio llegaría el 13 de diciembre de 1965 y sería Lucy the Choirmaster (Lucy, la directora de coro). Lucy dice al señor Mooney diciendo que en la Navidad recortará el presupuesto en regalos y conseguirá un árbol pequeño. La realidad es que Lucy trae un árbol enorme. Luego Lucy le pide a Mooney que permita a los niños de un coro, entre los que está su hijo Jerry, cantar villancicos en el hall del banco. Mooney finalmente accede e incluso canta la parte del bajo, cuando la voz de uno de los niños comienza repentinamente a cambiar. Cuando los chicos comienzan a olvidar la letra de una de las canciones, Lucy está allí para salvar la situación.

"Camino al Cielo" tuvo cuatro episodios de navidad. El primero de ellos, siguiendo la tónica de muchas de las series a las que ya hemos hecho referencia, involucra a Jonathan y Mark en una versión de "A Christmas Carol", en donde Scrooge es un vendedor de autos usados. Este episodio se emitió el 19 de diciembre de 1984 El 17 de Diciembre de 1986, saldría al aire Basinger's Ney York, en donde los protagonistas tienen la misión de hacerle ver a un reportero que ha perdido las esperanzas, que todavía hay bondad en el mundo. En el capítulo paarecen dos parejas a punto de tener a su primer niño, una de ellas cuyos integrantes tienen los sugestivos nombres Joseph and Mary (José y María), quienes no son admitidos en un hospital. La ota mujer que está a punto de dar a luz, defiende a Joseph and Mary y se deja en claro que el periodista hará una nota sobre lo ocurrido si ellos no son ayudados con el nacimiento del bebé. El 23 de diciembre de 1987 se emitiría With Love, the Claus. Aquí Jonathan y Mark tienen la misión de ayudar a una pareja divorciada, y al niño de ambos que sufre las consecuencias de la situación. También, vemos a un hombre que cree ser Papá Noel y que está encontra de la comercialización de la navidad Finalmente, el 4 de agosto de 1989 le llegaría el turno a Merry Christmas from Grandpa, capítulo en el que Jonathan y Mark deben mostrarle a tres personas diferentes lo que pasará con nuestro planeta si no se solucionan los problemas de contaminación. Así se encuentran sucesivamente con un oficial de energía un granjero y el presidente de los Estados Unidos. Este episodio sería el último de la serie.

Navidad en la Escuela de Artes (Fama)

Fama tuvo un par de episodios navideños. El primero de ellos emitido en 1985 y el segundo al año siguiente. "Ebenezer Morloch" es una adaptación de A Christmas Carol, que como hemos visto, ha sido una fuente recurrente de inspiración para realizadores de series y dibujos animados. Quentin Morloch es quien ocupa el papelde Scrooge en esta ocasión. Mientras revisa el presupuesto de la escuela, se queda dormido y tiene un sueño enel que es visitado por los espíritus de Navidad, encarnados cada uno de ellos en distintos personajes de la escuela. Así, Ken Swofford, quién personifica a Morloch hace un doble papel en este capítulo. Por su parte, la señora Berg (Ann Nelson) , es quién se presenta como el espiritu de la navidad Presente y finalmente Leroy Johnson (Gene Anthony Ray) encarna al espíritu de las Navidades futuras. David Greenlee, quién interpreta al tubista Dwight Mendenhall, también da vida al joven Quentin Morloch. En el capítulo emitido el 8 de diciembre de 1986, "All I want for Christmas", Leroy intenta que su sobrina Tina, quien a venido a visitarlo, crea en el verdadero espíritu de la Navidad. Entre tanto, el profesor Shorofsky, a raíz de una confusión, es obligado a pasar la Navidad en el mismo hospital que un reconocido productor. El profesor será el encargado de encarnar a Papá Noel para un grupo de niños internados en el hospital. Se escuchan a lo largo del programa distintas canciones alusivas a la festividad, como "Joy To the World" o "Born in Bethlehem"

Navidad con los Supersónicos

A Jetson Christmas Carol fue el título de un episodio de Navidad protagonizado por los Supersónicos, basado en el tradicional relato A Christmas Carol de Charles Dickens. Fue emitido el 13 de diciembre de 1985. Súper quiere pasar la Navidad con su familia, pero el Scrooge de turno, en este caso el señor Júpiter, jefe se Súper, decide que sus empleados trabajen tiempo extra, por lo que tanto Super como los demás trabajadores llegaran tarde a sus hogares. Mientras tanto Ultra y los niños salen de compras al mal de la ciudad. Astro, el perro de la familia, por su parte, abre pro anticipado su regalo y encuentra un gato mecánico que le traerá muchos dolores de cabeza. De hecho, Astro termina destrozando el juguete y tragándose una de sus piezas, lo que pondrá en peligro su vida. Mientras tanto, en el trabajo de Súper, el señor Júpiter cuenta su dinero y en ese instante es visitado por el fantasma de su antiguo socio. Vemos, siguiendo la premisa de la historia de Dickens, como Júpiter en el pasado era un avaro y egoísta. El primer espíritu está representado por una máquina de sumar. El segundo, el de la Navidad presente por una caja de regalos parlante que muestra a Júpiter como los Sónico están a punto de perder a su amado perro Astro. Júpiter intenta huir con su dinero cuando la tercer máquina, que representa las Navidades futuras. Aquí vemos que Súper ha demandado a Jupiter, debido a la muerte de Astro y ahora es dueño de la compañía. El señor Júpiter entonces reacciona y envía un veterinario a casa de los Sónico, para ayudar a Astro, quién finalmente se recupera. Además entrega regalos a la familia y le promete a Súper un aumento de sueldo. El episodio finaliza con los personajes cantando “We wish you a Merry Christmas”

Navidad con Arnold y Willis.

Un par de momentos Navideños con la familia Drummond- La serie "Blanco y Negro" tuvo dos episodios navideños, Retrospective (un capítulo doble emitido el 29 de diciembre de 1978 y Santa´s Helper (El Ayudante de Papá Noel), que salió al aire el 18 de diciembre de 1982. En el primero, la familia recuerda eventos pasados y en el segundo Arnold se hace amigo de un hombre que está en la calle vestido de Papá Noel. El señor Drummond, posteriormente invita al hombre al penthouse de la familia. Lo que ninguno sabe es que ese falso Santa Claus es en realidad un ladrón.

Navidad con Alf

El extraterrestre del planeta Melmac tuvo un par de incursiones Navideñas, primero en el capítulo 12 de la primer temporada, titulado "Oh, Tannerbaum", emitido el 22 de diciembre de 1986, en el cual los Tanner deben encontrar un nuevo árbol de Navidad. Willie consigue uno que es prácticamente imposible de armar, entre otras cosas porque las instrucciones están en japonés. Entonces Alf lo convence de viajar a las montañas para encontrar un verdadero árbol. Ambos viajan a buscar el árbol, pero se quedan varados con el auto. Willie se duerme y tiene una pesadilla. Cuando despierta se da cuenta de que Alf ha cortado ya un árbol, lo que causará que Willie sea multado por un guardaparques. Un año después se emitiría Alf's Special Christmas, en el que los Tanner viajan a las montyañas para pasar las fiestas, llevando con ellos al extraterrestre. Una serie de enredos terminan con Alf tomado por un juguete y entregado como presente de Navidad a una niña en un hospital. Alf intenta escapar, pero queda atrapado en un ascensor con una mujer a punto de dar a luz. El melmaciano la ayuda en el parto y, cuando logra salir del ascensor, nuevamente es tomado por un juguete. Luego, Alf, disfrazado de Papá Noel, consigue llegar finalmente con los los Tanner. Este capítulo fue doble y se emitieron ambas partes el 14 de diciembre de 1987.

Navidad en la Ponderosa

A la Ponderosa también llegó el tiempo Navideño. “Gabrielle” fue un episodio emitido el 24 de diciembre de 1961, que estaba basado en Heidi de la escritora Johanna Spyri. En el mismo vemos a Hoss y Joe quienes conocen a una chica ciega cuya familia ha sido asesinada y cuyo abuelo es un anciano lleno de amargura por haber estado en prisión durante 21 años a causa de un crimen que no cometió. El episodio cuenta con John Abbott y Kevin Hagen entre los actores invitados. Hagen volvería a trabajar con Michael Landon en “La Familia Ingalls”. Durante el episodio, los protagonistas cantan Joy to the World y O’ Come all Ye Faithful. El otro episodio de Navidad producido para Bonanza fue “A Christmas Story (Una Historia de Navidad) que se emitió el 25 de diciembre de 1966. Aquí, un cantante viene a actuar a beneficio de un orfanato y el scrooge de turno es su representante, quien quiere aprocevhar el evento para su propio beneficio. Bonanza también nos dejó un álbum Navideño en vinilo, una colección de temas Navideños que incluían los siguientes temas: "Hark! The Herald Angels Sing" "Deck the Halls" "The New Born King" "The First Christmas Trees" "Oh Fir Tree Dear" "Christmas Is A-Comin' (May God Bless You)" "O Come All Ye Faithful" "Jingle Bells" "Santa Got Lost in Texas" "Stuck in the Chimney" "Why We Light Candles on the Christmas Tree" "Merry Christmas Neighbor" "Merry Christmas and Goodnight (Silent Night)"

Lorne Greene, quien como ya dijéramos en una nota anterior, fue uno de los actores que incursionó en el mundo de la canción, dejó, por su parte, su propio disco navideño:

Navidad con El Hombre Nuclear

Steve Austin, también tuvo su participación navideña. En el episodio "A bionic Christmas Carol" (Un Cuento biónico de Navidad), emitido el 12 de diciembre de 1976, el "hombre de seis millones de dólares" se encuentra con un moderno Scrooge, interpretado por Ray Walston (Mi Marciano Favorito). El Coronel Austin tendrá entonces la misión de hacerle ver el sentido de la Navidad a éste hombre y transformar su vida. Además del citado episodio Navideño, mencionaremos que "El Hombre Nuclear" tuvo grabaciones de historias navideñas en formato de vinilo.

Navidad con la familia Ingalls

Los Ingalls nos dejaron varios momentos navideños memorables. Ya en los comienzos de la serie, la que según Laura sería la más hermosa de las Navidades, vemos como el señor Edwards, atraviesa una furiosa tormenta de nieve, arriesgando su vida y ganándose un buen resfrío para llegar con las niñas y darles sus regalos. El les dice que se encontró con Papá Noel y éste le encargó que les llevase sus presentes. También, en uno de los capítulos más conmovedores, vemos como Laura hace un trato con el señor Oleson y cambia un pony que le pertenece, para poder conseguir una estufa para su madre. El final es altamente emotivo ya que Charles había estado trabajando en una silla de montar para Laura. Laura, al ver esto comienza a llorar, ya que piensa en lo mucho que debe haber trabajado su padre para hacer la silla. Otro episodio dramático es “Blizzard”, que narra una repentina tormenta de nieve que se desata en la víspera de Navidad y que encuentra a los niños de regreso a su hogar luego del colegio. En la furia de la tormenta el pueblo debe organizarse para rescatar a los niños presa de la furia climática. Al final todos regresan a salvo, excepto el padre de uno de los chicos del pueblo que, desesperado por encontrarlo sale a buscarlo en medio de la tormenta, sin saber que su hijo ya había sido rescatado. “A Christmas They Never Forgot” es otro episodio Navideño en el que Mary y Adam regresan al pueblo para pasar las fiestas. En medio de una fuerte tormenta de nieve, la familia se reúne con su amiga Hester Sue, maestra en la escuela de ciegos de Walnut Grove, para recordar historias de tiempos navideños. Aquí vemos a los chicos Cooper, que han sido adoptados por los Ingalls y a Laura y Almanzo quienes están esperando un hijo.

12 de diciembre - Cumpleaños de Mayim Bialik

Amy Farrah Fowler...

Santa Claus Conquers the Martians (Santa Claus Conquista a los Marcianos)

Año: 1864 John Call (Santa Claus) Leonard Hicks (Kimar) Vincent Beck (Voldar) Bill McCutcheon (Dropo) Victor Stiles (Billy) Donna Conforti (Betty) Chris Month (Bomar) Pia Zadora (Girmar) Leila Martin (Momar) Charles Renn (Hargo) James Cahill (Rigna) Ned Wertimer (Andy Henderson) Doris Rich (Mrs. Claus) Carl Don (Chochem / Von Green) Ivor Bodin (Winky) Dirección: Nicholas Webster

Si a alguien se le hubiese ocurrido involucrar a papá Noel en una trama que lo llevara al planeta Marte, probablemente la mayoría de nosotros hubiese pensado que se trataba de una broma. No obstante, alguien escribió un guión con esa premisa, alguien lo produjo, alguien lo dirigió y la película llegó efectivamente a los cines. La trama comienza cuando un reportero viaja al polo norte a realizar un reportaje a Papá Noel. La televisación de la entrevista se ve en todo el mundo, pero también es captada por los habitantes del planeta Marte, en donde los niños no tienen a Santa Claus, ya que han sido criados, durante generaciones, por máquinas de aprendizaje. Un sabio marciano llega a la conclusión de que los niños marcianos deben tener otro tipo de infancia y para ello necesitan a Santa Claus. Kimar, el líder de los marcianos, toma entonces la decisión de enviar hombres a la Tierra para secuestrar a Papá Noel. El secuestro tiene lugar, aunque hay algunas tramas internas entre los habitantes de Marte y Voldar, uno de ellos, está en desacuerdo con el plan e intentará sabotearlo. Santa Claus construye un taller en Marte, con la intención de terminar su trabajo lo más rápido posible para retornar a la Tierra antes de la Navidad, pero se le informa que nunca regresará. Mientras tanto, el marciano que intenta sabotear el plan, decide raptar a Papá Noel, pero por error secuestra a Dropo, un asistente del líder de Marte, que estaba vestido como Santa Claus. Kimar descubre el complot y arresta a Voldar. Luego de la liberación de Dropo, Santa Claus propone que éste último, ocupe su lugar en marte así el puede volver a la Tierra. Kimar acepta y de este modo, tanto los niños de la Tierra como los de Marte, tendrán a alguien que les lleve regalos en Navidad. Dell publicó un one shot adaptando el film a la historieta.

Navidad con The Brady Bunch

Comenzamos los artículos de Navidad con La Familia Partridge. Es lógico seguir con La Tribu Brady, ya que estos dos shows compartieron varias características y fueron algo así como una "rivalidad" televisiva. Entre los episodios de la serie mencionaremos "The Voice of Christmas" (La Voz de Navidad), que fue el doceavo de la primer temporada. En el mismo, Carol, quien debe cantar en los servicios de Navidad sufre de laringitis, por su parte Alice enseña a los niños el verdadero sentido de la Navidad. También merece una mención especial "A Very Brady Christmas" (podría traducirce como "Una navidad muy al estilo de los Brady") que fue una película para televisión del año 1988, en donde se reunía casi todo el elenco original. y si de reuniones hablamos, de eso trataba precisamente el film, nos mostraba un reencuentro entre todos los miembros de la familia, que habían crecido y que estaban atravesando por diversos problemas. POr el lado de los varones, Greg se encuentra con que su esposa desea pasar Navidad con sus propios padres, Chris tiene una relación con su jefa y Bobby ha dejado los estudios para dedicarse a las carreras de autos, algo que sus padres ignoran. Por el lado de las mujeres, marcia se encuentra con que su marido ha perdido el trabajo, Jan se está separando de su esposo y Cindy le miente a sus padres diciendo que tiene muchísimo que estudiar cuando en realidad planea irse a esquiar con unas amigas. Por su parte, Alice, la ex-empleada de la familia ha sido abandonada por su esposo. De todos modos, la familia se reune y lso padres pueden ayudar a sus hijos con cada uno de sus problemas, pero en medio de la cena navideña, Mike se entera de que un contratista inscrupuloso es el causante del derrumbe de una de sus construcciones (recordarán que Mike era arquitecto), dejando a algunas personas atrapadas. Mike va al lugar y logra liberarlos, pero es el mismo quien luego queda atrapado. Finalmente podrá salir y reunirse con su familia, todos entonan una canción acorde a las fiestas y cuando todo parece en calma, la cena es interrumpida nuevamente, esta vez por un hombre vestido de Santa Claus, que no es otro que el marido de Alice, quién se ha dado cuenta de su error y decide volver con ella. Hay tiempo para una canción final y un final feliz.

Los Brady también dejaron sus saludos navideños en vinilo, a través del disco Christmas with the Brady Bunch (Navidad con la Tribu Brady), también conocido como Merry Christmas from the Brady Bunch (Felices Fiestas les desea la Tribu Brady), un grupo de canciones alusivas interpretadas por los niños de la serie. El disco incluía los siguientes tracks: "The First Noel" "Away in a Manger" "The Little Drummer Boy" "O Come All Ye Faithful" "O Holy Night" "Silent Night" "Jingle Bells" "Frosty the Snowman" "Silver Bells" "Rudolph the Red-Nosed Reindeer" "Santa Claus Is Coming to Town" "We Wish You a Merry Christmas"

Navidad con The Partridge Family

La recorrida navideña comienza con "La Familia Partridge", conocida en Argentina como "Mamá y sus Increibles Hijos".

David Cassidy y Shirley Jones eran los únicos que cantaban en la serie, a pesar de que la misma trataba sobre un grupo musical conformado por los miembros de la familia. Salieron varios discos del grupo, entre ellos "A Partridge Family Christmas Card, una colección de temas navideños que incluía los siguientes temas: "My Christmas Card to You" "White Christmas" "Santa Claus Is Coming to Town" "Blue Christmas" "Jingle Bells" "The Christmas Song" "Rockin' Around the Christmas Tree" "Winter Wonderland" "Frosty the Snowman" "Sleigh Ride" "Have Yourself a Merry Little Christmas" En general, la voz principal está a cargo de Cassidy, aunque este disco incluye "The Christmas Song" en el cual es Shirley Jones quien ocupa ese rol. El disco llegó al número 1 de Billboard.

Mes de Navidad

Dentro de poco y a lo largo de diciembre comenzaremos a recordar algunas películas con temas o ambientaciones navideños, así como también a repasar momentos de series televisivas en los que se hace alusión a las Fiestas de fin de año. ¡¡Estén atentos!!

BENEATH THE PLANET OF THE APES (BAJO EL PLANETA DE LOS SIMIOS)

Año: 1970 Protagonistas: James Franciscus (Brent) Charlton Heston (Taylor) Kim Hunter (Zira) David Watson (Cornelius) Linda Harrison (Nova) James Gregory (Ursus) David Watson (Cornelius) Victor Buono (Hombre Gordo) Jeff Corey (Caspay) Gregory Sierra (Verger) Natalie Trundy (Albina) Thomas Gomez (Ministro) Don Pedro Colley (Ongaro) Tod Andrews (Maddox) Música: Leonard Rosenman Dirección: Ted Post

El film arranca con los momentos finales de su predecesora (ver nota anterior), en donde Taylor descubre que se encuentra en la Tierra, que la humanidad se ha casi autodestruido y que son los simios los que ahora gobiernan el planeta. De todas formas, él se ha internado en una “zona prohibida” para los simios, en compañía de Nova, una humana en estado salvaje. De repente, Taylor literalmente desaparece y Nova queda sola, simplemente para encontrarse con Brent, un astronauta, que tenía la misión de rescatar a Taylor y cuya nave también se ha estrellado contra el planeta. Brent y Nova son capturados por los simios. Los gorilas, quienes detentan el poder militar planean una invasión a la zona prohibida. Pero la pareja humana es ayudada por Cornelius y Zira, dos científicos chimpancés quienes ya habían aparecido en el primer film. Zira particularmente había entablado una profunda relación con Taylor. Con el correr de los minutos nos enteramos de que, además de los humanos en estado semi-salvaje y los simios que los dominan, en el planeta, más precisamente en la zona prohibida, habitan unos mutantes con poderes psíquicos, descendientes de la humanidad, y que adoran a la bomba atómica. Esta nueva raza captura a Nova y a Brent y una vez aprisionados, la pareja se encuentra con Taylor. Es particularmente interesante la parte del ritual de adoración en donde los mutantes muestran sus verdaderos rostros, que han sido desfigurados a consecuencia de la guerra nuclear. Mientras tanto, los simios han organizado una expedición a la “zona prohibida” y en una confrontación final,mueren gran parte d los personajes, varios simios, mutantes y también Nova. Finalmente Brent es asesinado y Taylor malherido, antes de morir, activa la bomba atómica que destruirá el planeta. Aparentemente, Charlton Heston no quiso participar como protagonista en este film porque no quería repetirse a sí mismo, pero accedió a aparecer en calidad de “estrella invitada” por cortesía hacia Zanuck, el jefe de la Fox. Charlton Heston participó en muchísimas películas como ser: Los Diez Mandamientos, Ben Hur, Soylent Green (Cuando el Destino nos Alcance) y The Omega Man (El Hombre Omega), entre otras. Por su parte, James Franciscus es un rostro bastante conocido y apareció en varias cintas, entre ellas el film de culto The Valley of Gwangi (El Valle del Gwangi), del cual ya hemos hablado en este blog. Una novelización de este film estuvo a cargo de Michael Avallone y Gold Key publicó una dadaptación al comic hecha por Alberto Giolitti. Así como también un disco - comic realizado por Power Records. Luego de este film, la saga continuó con tres secuelas más de las que hablaremos proximamente.

THE PLANET OF THE APES (EL PLANETA DE LOS SIMIOS)

Año: 1968 Protagonistas: Charlton Heston (Taylor) Roddy McDowall (Cornelius) Kim Hunter (Zira) Maurice Evans (Dr. Zaius) Linda Harrison (Nova) Guión: Rod Serling Dirección: Franklin Schaffner

Este legendario film está basado en la novela homónima de Pierre Boulle, aunque algunos hechos y nombres se alteraron para la película. Tres hombres y una mujer son los tripulantes de una nave espacial que se dirige a un lejano planeta. Los miembros de la tripulación viajan en animación suspendida y son destacables la música de Jerry Goldsmith y los juegos luminosos que dan esa sensación mientras se suceden los títulos de la obra. Cuando los astronautas despiertan, descubren dos cosas, la mujer ha muerto por un problema en el sistema de hibernación y segundo que han caído en un planeta y que no saben cuál es. También son memorables, en este caso, los movimientos de la cámara y la sensación de planeta extraño que se presentan al espectador. De repente, lo imprevisto sucede, los astronautas se topan con vida humana y con vida animal, sólo que no se sabe donde comienza una y termina la otra, ya que humanos y simios están inmersos en una cacería, en la que paradójicamente, los simios son los cazadores que manejan redes y montan caballos, y los humanos son los seres salvajes que están siendo cazados. Taylor y sus compañeros también sucumben en la cacería, y del enfrentamiento, Taylor obtiene una herida en la garganta que lo priva temporariamente del habla. Se nos presenta luego la sociedad de los simios en donde hay tres castas notablemente marcadas, los gorilas que representan la fuerza y lo militar; los chimpancés, que son científicos de mente abierta y los orangutanes quienes son los depositarios de la fé y los líderes del mundo simio. A partir de allí Taylor, en compañía de una salvaje llamada Nova, y gracias a Zira, una chimpancé que se opone a las doctrinas de los orangutanes inicia un periplo hacia su libertad. En el camino se encuentra con que sus compañeros han sido, uno embalsamado y otro lobotomizado, y debe soportar la oposición de los orangutanes, que por alguna razón no revelada hasta ese momento, desean ocultar a toda costa la existencia de un hombre que habla y piensa. Entre tanto, Zira y Cornelius, su prometido, intentan hechar luz sobre ese punto oscuro. Finalmente, Taylor logra un acuerdo con el doctor Zaius, el orangután más influyente y es liberado junto a Nova, con la condición de que se interne en una “zona prohibida” para los simios y que nunca vuelva. Antes de partir, Zaius advierte a Taylor que es posible que no le guste lo que encuentre en dicho lugar. Efectivamente Zaius tiene razón, ya que, en una de las secuencias más memorables de la historia del cine, ante Taylor cobran sentido los esfuerzos de los simios por ocultar un pasado en el que el hombre era el amo del mundo. Una estructura aparece en el camino de Taylor y Nova, y cuando el espectador puede contemplarla se da cuenta de que es lo que queda de la estatua de la libertad. A diferencia de lo que sucede en el libro, la nave de Taylor había regresado a la Tierra, cuando en la novela, todo esto se desarrolla en otro planeta, y Taylor no se llama Taylor sino Ulyses Merou. Cuando Ulyses logra escapar del planeta y volver a nuestro mundo también lo encuentra gobernado por simios. En el final del relato, una pareja que se encuentra en una nave espacial y que había recogido un manuscrito con la historia de Ulyses en el espacio, se revela como un matrimonio de chimpancés, por lo que el lector infiere que el universo es dominado por los simios y que el hombre sólo tiene el lugar de un animal. Posteriormente a este film se realizaron cuatro secuelas del mismo: Beneath The Planet of The Apes (Bajo el Planeta de los Simios), Escape From The Planet of The Apes (Escape del Planeta de los Simios), Conquest of the Planet of the Apes (La Conquista del Planeta de los Simios) y Battle of the Planet of the Apes (La Batalla del Planeta de los Simios), casi todas protagonizadas por Roddy mcDowall y con la participación de rostros conocidos como Ricardo Montalbán, Claude Akins, James Franciscus, Sal Mineo, Hari Rhodes y Bradford Dillman. También se realizó una serie televisiva, protagonizada por el propio McDowall y una serie animada llamada Return to the Planet of the Apes (Regreso al Planeta de los Simios). Del film,entre otras cosas, podemos destacar la cuidada banda sonora de Jerry Goldsmith y el guión, debido ni más ni menos que al talentosísimo Rod Serling, creador de The Twilight Zone (La Dimensión Desconocida). A parte de sus incursiones en el mundo simio, McDowall prestó su talento en numerosísimos films y series como ser: Qué Verde era mi Valle (cuando era apenas un niño), The Thief of Baghdad (El Ladrón de Baghdad), La Aventura del Poseidón, etc. En cuanto a Charlton Heston, se transformó en una verdadera estrella de Hollywood y protagonizó films épicos como Ben Hur y Los Diez Mandamientos, El Espectáculo más Grande del Mundo, y los clásicos de ciencia ficción The Omega Man (El Hombre Omega) y Soylent Green (Cuando el Destino nos Alcance), etc. Trailer: El famoso final: La frase más recordada del film:

4 de Diciembre - Cumpleaños de Jeff Bridges

Un par de escenas de Tron (1982)

... y también cumple KaleyCuoco

Penny.... Penny.... Penny...!

30 de Noviembre - Cumpleaños de June Chadwick

June Chadwick, recordada por la serie V y por ser la novia de David en This is Spinal Tap. Hoy cumple 61 años

The Valley of Gwangi (El Valle del Gwangi)

Año: 1969 Protagonistas: James Franciscus (Tuck Kirby) Gila Golan (T.J.) Laurence Naismith (Profesor Bromley) Curtis Arden (Lope)

¡Cowboys y dinosaurios! Así se resume esta película, clásico de los sábados de super acción. El Valle del Gwangi es un misterioso lugar, rodeado de montañas que lo hacen inaccesible. Lo que la gente no sabe, es que allí han sobrevivido los animales prehistóricos. El héroe de turno es Tuck Kirby, y la belleza en cuestión es T.J., una ex-novia del primero quién, además, es dueña de un circo. La misión de Kirby es comprar un acto circense para el espectáculo del oeste de Buffalo Bill. T.J., por su parte, no quiere vender el circo, ya que tiene un nuevo número que puede salvar al espectáculo. Se trata de un caballito en miniatura que es en realidad un eohippus, un animalito prehistórico que, en teoría, debería estar extinto. Por supuesto, este caballito será la pista necesaria para descubrir el valle del Gwangi. A todo esto, un par de personajes más tienen intereses en el citado lugar, se trata de unos gitanos que advierten que el animal debe ser regresado al valle y de un paleontólogo que no puede evitar, obviamente, intentar llegar al misterioso lugar en donde podrá ver en vivo a los animales que ha estudiado toda su vida. El profesor se une a los gitanos a fin de robar el caballito, pero sólo porque desea descubrir el secreto del valle. Como no podía ser de otra forma todos confluyen en el lugar, dinosaurios incluidos y entre algún heroísmo de Kirby y alguna lucha entre moles gigantescas, los cowboys sacan a Gwangi de su valle. Gwangi no es otro que un poderoso alosaurio, quién es indiscutiblemente el más poderoso del lugar. El dinosaurio es llevado al pueblo más cercano, para ser exhibido, pero escapa y destroza casi todo el lugar, hasta que finalmente logran destruirlo. El concepto de esta película, de unir cowboys y dinosaurios, fue desarrollado en 1942 por Willis O’Brian, responsable de la legendaria King Kong. Pero no fue hasta veinte años después que la idea pudo ponerse en práctica, y de hecho se hizo de la mano de un gran admirador de O’Brian y de una leyenda dentro de la animación stop-motion: Ray Harryhausen. James Franciscus, fue visto en varias películas y es un rostro conocido, probablemente su aparición más recordada sea el protagónico de Beneath the Planet of the Apes (Bajo el Planeta de los Simios). En cuanto a Harryhausen, no alcanzaría este espacio para escribir sobre él. Participó en films como Jason and The Argonauts (Jasón y los Argonautas), Seventh Voyage of Simbad (El Séptimo Viaje de Simbad) Clash of Titans (Furia de Titanes) y The Beast from 20.000 Fathoms (El Monstruo de Tiempos Remotos). Además es el padre de toda una técnica de animación que revolucionó la forma de hacer films fantásticos. Es de esperar que, a su debido tiempo, escribamos un artículo centrándonos en su extensa actividad.

28 de Noviembre - Cumpleaños de Judd Nelson

Judd Nelson, John Bender del Breakfast Club cumple 53 años...

Los Músicos Contraatacan

Como ya hemos visto, muchos actores incursionaron en el mundo de la música. Mientras preparamos una nueva entrada sobre ello, vamos a recordar algunos casos en el sentido inverso, mencionando algunos músicos que participaron en series de tv o películas. Comenzamos con José Feliciano Y cannonball Adderley en Kung Fu: Frank Zappa en Miami Vice: Dexter Gordon en en el film Round Midnight: Elvin Jones en Zacariah: Ringo Starr en Blindman y Caveman:

25 de noviembre - Nacía Ricardo Montalbán

Un señor... un gran actor... versátil, elegante, talentoso. Hoy cumpliría años el gran Ricardo Montalbán

Y aquí escuchamos....

Marilyn Monroe - River of No Return

Jayne Mansfield - Suey (Jimi Hendrix toca el bajo y la guitarra) Benny Hill - Ernie, The Fastest Milkman in the West Clint Eastwood - Rowdy Burt Ward - Boy Wonder, I Love You (con Frank Zappa) David Soul - Silver Lady Jerry Lewis - Sometimes I´m Happy Robert Mitchum - Honey's Lovin' Arms Peter Sellers & Sophia Loren - Goodness Gracious Me William Shatner - Lucy in the Sky with Diamonds

Los Actores También Cantan - Parte II

Continuamos con la retrospectiva de actores que incursionaron en el mundo de la música. Es bueno aclarar que en general, nos referimos a aquellos que han tenido predominancia en el mundo de la actuación y han grabado discos como una actividad secundaria (independientemente de los resultados), así, por ejemplo no citaremos a gente como Frank Sinatra, Dean Martin o Bing Crosby que edificaron sólidas carreras tanto en la actuación como en la canción.

Y ya que mencionamos a Dean Martin, comenzaremos por referirnos a quien fuera su socio en una larga serie de películas, Jerry Lewis. El cómico grabó algunas placas, bien sea cantando o combinando canciones con fragmentos hablados. Algunos de esos discos estuvieron dedicados al público infantil.

Jerry no fue el único actor de la época gloriosa de Hollywood en grabar álbumes. Grandes actores como Robert Mitchum o actrices como Marilyn Monroe y Jayne Mansfield hicieron incursiones dentro del mundo de la canción. Mitchum solía cantar en aquellas películas en las que su personaje debiera interpretar una melodía, a diferencia de otros actores que eran doblados por cantantes profesionales. Por otro lado, su aproximación a la música no sólo fue hecha a través de la interpretación, sino que también desarrolló una faceta como compositor. Sus influencias musicales iban desde el calypso hasta el country. Llegó incluso a componer un oratorio que sería producido por Orson Welles en el Hollywood Bowl.

En el caso de Marilyn, la mayoría de las canciones que interpretó, provenían de sus películas, aunque también registró algunos temas para la RCA.  Jayne Mansfield, por su parte, tenía formación musical y tocaba el piano y el violín. En diversas cintas se la podía escuchar cantar, tanto en inglés como en alemán. Se editaron algunos discos con canciones o recitando poemas y como curiosidad, diremos que hay un par de sencillos en donde toca como músico de sesión un tal Jimi Hendrix, las canciones en cuestión son "As The Clouds Drift By" y "Suey".

Del otro lado del Atlántico, las cosas eran parecidas, Peter Sellers,  por ejemplo, nos dejó algunas contribuciones musicales. En cuanto a su formación musical, justo decir que éste actor era un hábil baterista. Su primer disco fue un conjunto de canciones y sketches humorísticos y estuvo producido ni más ni menos que por George Martin (productor de Los Beatles). Sus discos en general funcionaron muy bien en los charts y de ellos destaca Peter & Sophia, una grabación hecha en conjunto con la actriz italiana Sophia Loren.

Otro cómico  que dejó varias placas fue Benny Hill, quién se hizo popular gracias a su show televisivo. En el mismo , Hill y los actores que lo acompañaban solían incluir números musicales o canciones humorísticas. Su canción Ernie (The Fastest Milkman In The West) llegó al primer puesto en los charts británicos. 

De regreso en Estados Unidos, mencionaremos a algunos actores de series de televisión que aportaron algunos trabajos discográficos. Clint Eastwood, antes de ser Harry Callahan y el protagonista de los films de Sergio Leone fue Rowdy Yates en la serie Rawhide. Este papel le dio la posibilidad de grabar un álbum de canciones del oeste “Rawhide’s Clint Easwood sings Cowboy Favorites”.

Burt Ward, el Robin de los sesenta, por su parte grabó algunas piezas junto a Frank Zappa. Un par de ellas, fueron lanzadas como singles, en tanto que otras permanecieron inéditas.

Probablemente, uno de los actores que más seriamente incursionara en el terreno musical, fue David Soul, co-protagonista de Starsky & Hutch, quien mismo en la serie interpreta alguna canción. Soul sacó varios discos, hizo giras que lo llevaron incluso a venir a la Argentina a cantar y tuvo algunos éxitos remarcables, Don´t Give up on Us llegó al primer puesto tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido y Silver Lady llegaría también a la cima del chart en Gran Bretaña.

Finalmente, para cerrar este artículo mencionaremos a William Shatner, otro actor que tiene diversas placas en su haber, en donde recita los textos de las canciones sobre la música. Ha encarado temas como Lucy in the Sky with Diamonds, Mr. Tambourine man, Space Oddity, Space Truckin’, Rocket Man, etc… Han colaborado en sus discos gente como Adrian Belew, Patrick Moraz, Ritchie Blackmore, Dave Davies, Johnny Winter, Bootsy Collins, Ian Paice y Steve Howe entre otros renombrados músicos.

Y así concluimos esta entrega. Próximamente más actores en el mundo de la música.